让文创不只是“商品”，地方创生设计重焕地方个性魅力
近几年，面对少子化、老龄化、城乡差距这些不少国家都在面对的严峻问题，以及不同自然灾害的破坏影响，日本有着越来越多从地方出发的设计诞生。不管是地方特产的品牌化、或是观光推广的各种计划，设计日渐成为为地方增添附加价值的重要角色。
这类型的设计被称为「地方创生设计」，在日本乃至全球的设计圈中越来越受到注目。它们共通的特点是，竭力挖掘地方独特的个性，以设计作为媒介，用易懂的方式向大众进行传达，并由此重新为当地创造独一无二的地方价值。
在不少日本设计师眼中，不管去到哪里，车站面前几乎都是一样的药妆店或品牌连锁店。
尤其在城市化浪潮的席卷下，相信不少人都会有这样的感觉——无论去到哪个地方，城市的景色似乎越来越相近，有着同样的规划与一致的连锁品牌与商场，城市变得扁平化，甚至“到处都一样”，而当地的个性逐渐只剩下一种现实的便利性。“地方创生设计”这一概念的重提也正是希望给地方重新注入活力，并且丰富全国不同地区的风貌图景。
那么设计师可以如何做出真正贴近地方气质并且使地方重返魅力的设计呢？Design360°在第87期杂志「地方创生设计」中采访了日本设计师梅原真，他的项目及思考或许可以给出超越我们旧有想象的答案。
梅原真出生于日本高知县，曾在当地电视台的美术部门就职，先后于西班牙、美国游学生活后，30岁的梅原真回到出生地高知县，以“第一产业+设计=风景”为理念，开启了“地方创生设计”的事业。
根据2010年“产品出货额”的经济指标统计，梅原真面对的是在日本47个都道府县排名中的末班生高知县。但他最擅長的恰恰是挖掘被埋沒的地方产品——那些被视为“已经一筹莫展、穷途末路”的“绝体绝命设计（绝体绝命のデザイン）”，以设计翻转其原有价值。
位于日本四国岛南部的高知县
梅原真所接受的设计委托都离不开地方的第一产业，比如林业、渔业、农业，其中最经典的例子，莫过于创造了60亿日元大企业的“一本钓”地方鲣鱼项目。传统捕鱼法“一本钓”曾被视为缺乏效率的人手钓鱼方式，但梅原真看到了手钓鱼对生态友好及提高鱼的品质的另一面，加上当地特有的稻草燻制，他给这种方法取名为“一本钓·稻草烤鲣鱼”，同时创作了“渔师钓、渔师烤”的广告词进行销售。对于一本钓·稻草烤鲣鱼的商品名称及包装设计风格，梅原真均讲求单纯与直白。若是太花俏或过度设计的话，他认为顾客就无法感受鲣鱼的美味。这个产品创造了惊人的销售成绩，更保卫了当地特有的手钓鲣鱼、稻草燻制的风景。
一本钓·稻草烤鲣鱼
同样的例子还有带来20亿日元盈利的“柚子醋·柚子之村”产品、让栗子产量从低谷18吨恢复到50吨收成的“四万十町地栗”等等，梅原真许多设计项目都直接切入了高知县的地方发展问题的要害，并且通过设计提出了创新的解决方法。地方产业虽然有好素材，却没有相应的智慧。第一产业中是缺乏设计参与的，但通过设计却可以使其与市场产生沟通与连结，从而创造出全新的价值。
四万十町地栗的畅销还让原本的荒山种上了15000棵栗子树
在梅原真看来，如果第一产业能够稍微注重与设计的结合，就能生产出受大家欢迎的、有价值的商品。这些商品如果要让消费者能够轻易地感受到产地的模样，设计师的脑袋里就必须时刻有“风景”。
高知周日朝市里活力十足的小贩手绘广告牌以及高知县特有的幽默感，都被梅原真转换为自身设计的独特元素。也因此，梅原真的设计经常被形容具有“土著感”“靠近生活感”的生命力，以及让人会心一笑的魅力。做了这么多扎根地方、土味十足的设计，梅原真确信，为地方设计、守护地方的独特性，是通往时代最前沿的道路。
梅原真设计工作室作品
关于如何真正介入并发掘地方价值，梅原真表示，设计师需要仔细观察现场，不仅要观察它们的原材料、产业、捕鱼方式、农作方式和制造方式等，还要从中看见它们的本质。他每年会在渔师町住三个月左右，也曾经在四万十川住过大概四年。
梅原真感叹，许多设计师的工作往往只停留在事物的表面，而不深入其本质，这也是他一直担心的问题所在。如果不进入现场仔细观察，作品就无法和社会产生交流。这样的情况下，尽管让设计师参与了开发设计，产品却很有可能完全卖不出去，这对设计师来说是很危险的。
天日盐冰淇淋
与此同时，梅原真还开发了许多饶有趣味的地方项目，让高知县的土地魅力得到进一步的展示。30年前，居民们感叹自己生活的这片土地只有4公里的沙滩，梅原真便在这里建立了“砂浜美术馆”。当然，在那片沙滩上实际什么都没有，然而转变思考方式，就可以在那里构建起巨大的美术馆。沙地、平原、鲸鱼、海龟、漂流物等等都是美术馆的作品，陈列在这个没有建筑物的美术馆里。他们还寻找了日本各地的照片，印制在T恤上并在海滩上展览，举办独特的“T恤艺术展”，希望在发展度假胜地的同时保持原有地貌。
砂浜美术馆
地方创生的工作需要出于对地方极度的尊重，当活化工作可能对当地的生态系统和自然平衡造成破坏，这些地方创生设计师坦言维持原状不作改变也是可以的。在这个城市化加速进行的时代，关注地方和乡村实质上是一种反思和学习的过程。当地长久以来的气质和持续的事物其实就是该地“土地个性”的体现，而无论是地方的优点还是缺点，都是其个性所在，设计师所要做的就是认识到这种个性，让设计成为其媒介和桥梁。
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梅原真用报纸代替塑料制作的四万十町报纸手袋。这个项目在比利时得到推广，一家日本巧克力公司也将其作为礼品包装。
目前，国内不少文创产品取材自地方特色文化，但不少这样的创意产品很容易流于对传统文化的表面认识或者是对传统意象的简单挪用。某种程度而言，中国还处在一个以“物”为中心的阶段，设计师应该尽量避免将“商品”单纯地作为“物品”来销售，而是要在与其接触的过程中，去思考它诞生的历史背景及其所处的社会环境。只有这样，才能创作出触及地方文化灵魂的设计作品。
任何单独的文创策划项目或设计，即使再高超，其实都很难在短时间内活化一个地域。当越来越多的设计师持续地尊重并挖掘地方的个性力量，活化地域的目的就能够得以最终实现。
部分资料来源https://www.newsmarket.com.tw/blog/120771/
本文主要内容摘自《Design360°》杂志第87期
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